АБОНЕМЕНТ №3 / ДК «Родина», г. Химки

В рамках Абонемента № 3 в Дворец культуры «Родина», г. Химки в сезоне 2019–2020 гг. оркестр представит 7 концертных программ для всей семьи, в которых прозвучит музыка великих классиков, таких как В.А. Моцарт, Ф. Шуберт, П.И. Чайковский, С.В. Рахманинов и др. Вниманию зрителей будут предложены концерты в сопровождении видеопроекции, песочного шоу, с актерами театра и кино, интересные рассказы о композиторах, знакомство с юными музыкантами – победителями и участниками различных конкурсов и многое другое!

Купить абонемент № 3


21 сентября 2019 года (суббота)

начало в 14:00
«Вена – музыкальная колыбель мира»
Два гения, судьба и творческий путь которых неразрывно связаны с Веной, – Вольфганг Амадей Моцарт и Франц Шуберт.
«Достичь небес – это нечто прекрасное и возвышенное, но и на милой земле несравненно прекрасна жизнь! Поэтому оставьте нас быть людьми». Эти слова принадлежат Моцарту – величайшему композитору мира, национальной гордости Австрии. История короткой жизни и внезапной смерти композитора обросла легендами и мифами. О нём написаны сотни книг и сняты десятки фильмов, однако вряд ли мы когда-нибудь приблизимся к разгадке феномена композитора, имя которого стало синонимом слова гений.
«Я пришёл в этот мир ни для чего иного, кроме как сочинять музыку!» – любил повторять Шуберт. Судьбой ему был отпущен всего 31 год жизни, но за это время он успел сочинить более тысячи произведений, которые являются одними из самых исполняемых сочинений классической музыки эпохи романтизма.

16 ноября 2019 года (суббота)
начало в 14:00
«Три немецких гения»
Иоганн Себастьян Бах. Прошло более 250 лет после смерти великого органиста и композитора, однако интерес к его творчеству и биографии не ослабевает. Бах – первый в десятке мировых композиторов, создавших шедевры, стоящие над временем. Его сочинения, как лучшие творения человечества, записаны на «Золотую пластинку» космического аппарата «Вояджер», который был запущен с Земли в 1977 году. Наши современники исполняют и анализируют его музыку, находя в ней актуальность и глубину даже в ХХI столетии.
Людвиг ван Бетховен. Завершая эпоху музыкального классицизма, Бетховен одновременно открывал дорогу грядущему веку романтизма. Его музыка возвышается над всем, что было создано современниками и следующим за ними поколением, перекликаясь подчас с исканиями гораздо более позднего времени. Прозрения Бетховена поразительны, до сих пор не исчерпаны идеи и музыкальные образы гениального бетховенского искусства.
Феликс Мендельсон. Феликс Мендельсон прожил 38 лет, «пережив» Моцарта, с которым его сравнивали, на три года. Он был незаурядным певцом, скрипачом, пианистом, органистом и дирижёром. «Взорвал» свой век, пропагандируя на посту капельмейстера лейпцигского Гевандхауза творчество Шумана, Бетховена, Берлиоза и, разумеется, Баха, которого, согласно устоявшемуся мнению, он вернул из забвения современникам во всем величии.

21 декабря 2019 года (суббота)
начало в 14:00
«Ночь перед Рождеством»
В ночь перед Рождеством, в сочельник, по народным поверьям противоборствуют силы добра и зла: добро призывает радоваться и прославлять рождение Христа, мириться с врагами, а зло собирается на шабаш ведьм. Образы и персонажи славянской мифологии красочно раскрываются в произведениях А.К. Лядова и М.П. Мусоргского, где добро всегда торжествует над злом. Сюжет повести Н.В. Гоголя «Ночь перед Рождеством» лёг в основу либретто опер П.И. Чайковского и Н.А. Римского-Корсакова, самые яркие фрагменты которых будут представлены слушателю.
В канун Нового года главным и самым узнаваемым произведением во всём мире называют музыку балета-феерии П.И. Чайковского «Щелкунчик». Чего только стоят завораживающий «Танец феи Драже», нежнейший «Вальс цветов», череда колоритных танцев «Шоколад» (испанский танец), «Кофе» (арабский танец), «Чай» (китайский танец), да и кто из детей не мечтал оказаться на месте Мари и Щелкунчика в этом сказочном месте, наполненном всяческими вкусностями и чудесами?! Шоу в исполнении Драматического театра песочного искусства «Пески времени» оживит волшебные образы и подарит незабываемые впечатления.

15 февраля 2020 года (суббота)
начало в 14:00
«Времена года»
Времена года – тема, неоднократно привлекавшая композиторов разных эпох и стилей. В цикличности природы они видели аналог чередования возрастных периодов жизни человека: юность – весна, молодость – лето, зрелость – осень, старость – зима, и в каждом из этих этапов находили свои достоинства и красоты. Из всего многообразия композиторских обращений к теме наибольшую популярность у слушателей приобрели «Времена года» А. Вивальди, П.И. Чайковского и А. Пьяццоллы.

21 марта 2020 года (суббота)
начало в 14:00
«Путешествие по Италии»
«Страна Любви! Сребристой пены
Живой каймой обведена,
Поёт и голосом сирены
Чарует внемлющих она».
(В.Г. Бенедиктов)
Италия – страна богатейшей музыкальной культуры, истоки которой восходят к культуре Древнего Рима. Италию считают колыбелью музыкального искусства, страной, подарившей миру таких творцов, как Т. Альбинони, Н. Паганини, Дж. Россини, Дж. Верди, О. Респиги и многих других. Творчество О. Респиги занимает особое место, ведь на его формирование оказали значительное влияние занятия у Н.А. Римского-Корсакова. В культуре и искусстве между Россией и Италией всегда существовало крепкое содружество и взаимообмен, многие русские писатели и композиторы посещали Италию, что нередко становилось источником вдохновения.

25 апреля 2020 года (суббота)
начало в 14:00
Таланты – дорогу молодым!
Ничто так не вдохновляет зрителей как выступления молодых артистов, и когда дети видят на сцене сверстников, совершающих на музыкальных инструментах настоящие чудеса, происходит незримый обмен: те, кто обучается в музыкальных школах, понимают, чего можно достичь, какие возможности открываются перед ними, а те, кто пока не учится, будут вдохновлены и наверняка захотят освоить тот или иной музыкальный инструмент. Подобные концерты всегда полны открытий и радости совместного творчества!

16 мая 2020 года (суббота)
начало в 14:00
К 75-летию Победы
«Музыка Гаврилина вся, от первой до последней ноты, напоена русским мелосом, чистота её стиля поразительная. Органическое, сыновнее чувство Родины – драгоценное свойство этой музыки, её сердцевина. Из песен и хоров Гаврилина встаёт вольная, перезвонная Русь» (Г.В. Свиридов).
Одной из вершин творчества Валерия Александровича Гаврилина стала вокально-симфоническая поэма «Военные письма» на слова А. Шульгиной для солистов, детского и смешанного хоров и симфонического оркестра. Эта тема была близка композитору, детство которого прошло в годы Великой Отечественной войны. По его словам, первые услышанные им «песни» – крики и плач женщин, которые получали «похоронки», эта участь не обошла и его семью: в возрасте двух лет он потерял отца. Гаврилин писал: «Цель, которую я ставил перед собой, работая над “Военными письмами”, выразить огромное восхищение перед моральным подвигом людей военного времени, давших нам жизнь и несмотря на свои страдания и душевные раны, сохранивших для нас, потомков, всё самое доброе и человечное».

 

Купить абонемент № 3